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Sireena Records 2000 - 2012 12 Years Sireena Records |
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 [Sireena 2072] CD |
SAMETI war das Projekt von Christian Thiele alias Shrat. Er hatte zu den Gründungsmitgliedern der legendären AMON DÜÜL II gehört, die Band nach dem Erscheinen des Doppelalbums „Yeti“ im Frühling 1970 jedoch wieder verlassen. 1972 erschien bei Brain das gleichnamige Debütalbum, das besonders in Krautrockkreisen größte Anerkennung genießt. Bis 1974 veränderte sich das Line-Up bis auf Shrat völlig, und damit veränderte sich auch der Sound von SAMETI. Für seine Pläne hatte sich der Sänger eine hochkarätige Band zusammengesucht. Gitarrist Jörg Evers hatte bereits vorher bei EMBRYO und 18 KARAT GOLD gespielt, Multiinstrumentalist Robby Heibl stieß frisch von AMON DÜÜL II zur Band und übernahm den Bass. Der Franzose Daniel Alumno hatte vorher bei GILA getrommelt. Zusammen mit dem zweiten Gitarristen Bernd Weber hatte sich eine Besetzung gefunden, die gut harmonisierte und nach gemeinsamen Live-Auftritten im Sommer 1974 ins Studio ging, um ihr zweites Album aufzunehmen. Im September erschien „Hungry For Love“ bei der WEA Das Album sorgte nach dem verspielten Debütalbum für Erstaunen. Die Musik war knackig und druckvoll, die Jungs hatten wohl viel Rolling Stones und den damals angesagten Glamrock gehört. Nun zum ersten Mal auf CD!
SAMETI was the project of Christian Thiele alias SHRAT. He belonged to the founding members of the legendary AMON DÜÜL II, but after the double-album „Yeti“ has been published in Spring 1970 he left the band. 1972 under the label Brain the debut album with same name has been published which found highest acceptation especially in Krautrock circles. Up to 1974 the line up (except Shrat) changed completely and thus also the sound of SAMETI was a totally different one. For his plans the singer has created a top class band: Guitar player Jörg Evers, formerly played with EMBRYO and 18 KARAT GOLD. Multi-instrumentalist Robby Heibl joined them, just left AMON DÜÜL II, and took over the bass. The Frenchman Daniel Alumno played former drums with GILA. Together with the second guitar player Bernd Weber they founded a group which harmonized very well. In September „Hungry For Love“ appeared at WEA This album created some astonishment because the debut album sounded very playful. This new album offered a crispy and pumping sound, the guys seems to listen too much to Rolling Stones and to the at that time hip glamrock. Now on cd for the very first time! A fest for your ears! |
 [Sireena 2054] CD
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Ein gutes Jahr (1978) für Shaa Khan war vorbei. Die erste LP war auf dem Markt, verkaufte sich gut und brachte uns ’ne Menge Auftritte in der ganzen Republik ein. Es hatte sich in Duisburg inzwischen ein Shaa Khan Fan Club unter der Vorsitzenden Sabine gegründet und wir hatten wegen der vielen Dinge, die ein Bandalltag nun mal mit sich bringt, einen Manager Andreas Hub - ein Multitalent – angeheuert, der sowohl als Fotograf, wie auch als Rundfunkmoderator und als Journalist agierte. Die Dinge entwickelten sich und da wir genug tolle, neue Songs geschrieben hatten und auch das Interesse von Sky Records bestand, produzierten wir im Januar 1979 unsere 2. LP – „Anything wrong?“ Dieses Mal entschieden wir uns für ein Studio in unserer Nähe, im Ruhrpott. Wir gingen in das Procom Studio von Bernd Steinwedel in Bottrop Kirchhellen. Dieses Mal musste nicht ständig die ganze Band vor Ort sein, wir standen nicht so unter Zeitdruck wie 1977, wir hatten ja auch schon eine Plattenfirma und ... wir waren der „Hauptact“ im Studio! Auf Deutsch ist der Titel der 2. LP ja „Ist was nicht in Ordnung?“ Wir wurden wir im Atelier eines Düsseldorfer Modefotografen fündig, das markant hübsche Gesicht der „Taucherin“ beeindruckte uns damals und wir fanden, dass so etwas als Cover – Art ziemlich aus dem damals üblichen Rahmen fiel. Zu den Titeln: „Anything Wrong?“ Dieser Song ist ein reiner Nonsens Titel, der nach ausgiebiger Lektüre der sog. „Lügengeschichten“ des italienischen Autors Carlo Manzoni entstand. Hier wird die Frage gestellt, ob unser Leben in der Wirklichkeit oder in unseren Träumen stattfindet. „Agonie“ ist eine Art Protestsong gegen die Verseuchung der Umwelt durch skrupellose Fabrikanten und Spekulanten. Die lauten Teile des Stückes beschreiben die Umweltverschmutzung durch Verkehr, Lärm, Dreck usw., die leisen schwärmen von der Schönheit der unberührten, unzerstörten Natur. „Howy the Professional“ ist wohl das ausgeprägteste und spannendes Stück der LP. Es ist die Geschichte eines liebestollen Perverslings, der seinen Sex nur in der „freien Natur“ in einer Art Gartenlaube treiben kann. Beschrieben wird die Figur des Howy und seine Versuche „Partnerinnen“ zu finden. „Another Fight“ setzt sich kritisch mit spanischen Stierkämpfen auseinander und bezweifelt die Fairness eines solchen Fights. Im Mittelteil sind leichte spanische Anklänge zu hören. „Tales of Schröeder“ Damit überhaupt kein Zweifel aufkommt... Unser Tastenmann Horsti hört zwar auf den Spitznamen Schröeder, hat aber außer seiner Mitarbeit an dem Lied nix mit dem textlichen Inhalt zu tun. Hier wird die Story eines vereinsamten, von seinen Eltern oft allein zu Hause eingesperrten, kleinen Jungen erzählt, der in seiner Isoliertheit Wahnvorstellungen von Hexen, Gnomen und anderen fabelhaften Wesen bekommt. Schließlich das letzte Stück, mal was ganz „Normales“, ein Liebeslied: „Once upon a Time“ – „Es war einmal“ beschreibt das Ende einer Beziehung, die in der üblichen Sprach- und Hilflosigkeit zweier einst verliebter Partner endet. Zu diesem Stück erhielten wir vor einiger Zeit einen der schönsten Fanbriefe, der aus Griechenland kam. Der Verfasser schrieb, wie toll er das Stück findet und dass er es oft bei seinen nächtlichen Autofahrten durch Athen hört. Ihm gefiel besonders die Stelle: „ ... we were walking through the lonely streets at midnight….“ Soweit Originalstimme Holger Waldmann, Sänger und Gitarrist dieser tollen Progband, die danach leider kein weiteres Album mehr auf genommen hat! |
 [Sireena 2047] CD |
Wow! – Was für ein Comeback! Das hat selbst die kühnsten Erwartungen der Band übertroffen. Und dabei hat vor 3 Jahren eigentlich keiner der Jungs mit so was überhaupt gerechnet. Damals meldete sich ein Fan vom Bodensee – Rolf Flach – und wunderte sich , warum es von SHAA KHAN keine Website gäbe. Als die Band ihn kackfrech auforderte, er könne ja eine Page auf die Beine stellen, setzte er das professionell in die Tat um und stellte www.shaakhan.de ins Netz. Diese Website trat eine Lawine los. Fans mailten immer wieder dieselben Fragen zu: Wann erscheinen eure LPs auf CD? – und – Gibt’s vielleicht mal wieder ein Konzert von SHAA KHAN? Punkt eins hat Sireena Records inzwischen super realisiert. Um Punkt zwei musste sich SHAA KHAN selbst kümmern. Das Abschiedskonzert in einer anderen Besetzung war schließlich schon ca. 15 Jahre her und der letzte richtige Auftritt in der LP-Formation lag schon mehr als 25 Jahre zurück. Aufgemuntert von den Fans trafen sich die Musiker zum Essen um miteinander zu reden. Es stellte sich heraus, dass Roland, der ehemalige Gitarrist, bei einem möglichen Comeback nicht dabei sein würde. Die Band fragte Wolfgang „Kralle“ Döhr, mit dem Jochen, Walter und Heiner von 1995 bis 1998 in der Band Kissing Shark gespielt hatten und schon stand das neue Line Up von SHAA KHAN und man fing an die alten Stücke zu proben. Das Ziel war ein großes Comeback Konzert in Duisburg, für das man eine geeignete Location suchten und schließlich in Dragos Event Schloss PULP fand. Und dann kam der 18. April 2009 und SHAA KHAN überraschten sich selbst und die über 400 Fans mit einem tollen Auftritt. Die dabei entstandenen Aufnahmen, die nur so vor Spielfreude und Begeisterung glänzen, müssen auf CD erscheinen. Und das tun sie hiermit. Eine Zeitreise, ein großartiger Trip mit Musikern, die nichts verlernt haben. Mehr von SHAA KHAN bei Sireena Records: Sireena 2052 "The World will end on
Friday" |
 [Sireena 2052] CD |
SHAA KHAN - The World Will End On Friday
"Ab ca. 1975 fanden wir als SHAA KHAN zu der Formation zusammen, die auch auf den beiden Alben (erschienen bei SKY Records auf Vinyl, bei Sireena Records auf CD) vertreten ist und erarbeiteten den für uns typischen Sound mit zwei Leadsängern. Wir hatten Geld durch eine Auftragsarbeit für ein Duisburger Jugendtheater verdient. Shaa Khan komponierte die Musik zum Stück ‚Nicht für die Schule’ und begleitete die jungen Leute musikalisch bei mehreren Vorstellungen. Mit dem verdienten Geld wollten wir die Produktion unserer ersten LP bezahlen. Produzent Conny Plank war zwar ganz angetan von unseren Aufnahmen, bemängelte aber, dass unsere Texte in Englisch waren. Conny stand auf deutschsprachige Rockmusik. Aber er empfahl uns an das Studio von Dieter Dierks in Stommeln weiter. Dieter war zu der Zeit gerade im Begriff sein großes Studio um eine kleinere Variante zu erweitern und bot uns für die Aufnahmen einen Studiotermin an. Das bedeutete für uns alle einen enormen Druck, denn die Aufnahmen mussten in drei Tagen im Kasten sein und für die Abmischung blieben ungefähr anderthalb Tage. Das war für eine studiounerfahrene Band nicht viel Zeit und verlangte höchste Konzentration. Die Aufnahmen fanden im Sommer 1977 statt. Nach der Fertigstellung ging es auf die Suche nach einer Plattenfirma. Dieters Verlag vermittelte uns an Günter Körber und sein Skylabel in Hamburg. Die meisten Kompositionen sind aus Fragmenten im Proberaum entstanden. Es waren in der Regel Roland, Jochen oder ich, die diese kleinen, musikalischen Versatzstücke anschleppten, und die Band formte dann während der Proben die Songs daraus." Soweit SHAA KHAN -Sänger Heiner Waldmann aus dem Begleittext unserer CD-Wiederveröffentlichung Mit diesem Album bringen wir ein weiteres Progrock-Juwel zurück ans Licht! Die mit mehrstimmigem Gesang, schweren Mellotron-Teppichen und filigraner Gitarrenarbeit gespickten Songs scheinen zeitlos zu sein und zu bleiben! |
CD |
SHINY GNOMES – Cowboys Of Peace - Live 2002 Die Shiny Gnomes haben sich nach dem Erfolg von Wild Spells (Sireena Records) wieder aufgerafft und treten auch wieder auf. Dieses Live-Album enthält 15 Songs, meist aus der Frühzeit ihrer Karriere, Klassiker wie "Cowboys Of Peace" und ihren größten Hit "Lazing At Desert Inn" und einer 11:45-Version von "Temple Balls". 67 Minuten schöner Psych-Abflug. |
CD *** CD AUSVERKAUFT *** |
SHINY GNOMES – Wild Spells (And How It All Began...) Das gesuchte erste Album der Nürnberger Pychedelic-Pop / Garagen-Punkband von 1986 mit vielen Bonustracks erstmals auf CD. Die enthält das komplette Album WILD SPELLS, die drei Songs der damals bei Glitterhouse erschienenen Single "Sexmaniac", sechs Frühversionen der Shiny Gnomes-Vorgängerbands Fit & Limo, The Eyes Of Fate und Pure Luege plus den Hidden-Track "I’ve Got a Tiger In My Tank", eine Komposition des 17jährigen Lou Reed, das ein Highlight bei den Gnomes-Konzerten war. Für Fans der Shiny Gnomes unverzichtbar, auch für die der frühen Pink Floyd oder Robyn Hitchcock ein sicherer Tip. "..., die strahlenden Gnomes dürfen sich zugute halten, damals das wohl bahnbrechendste Garagen-Punk- und Psychedelia-Album made in Germany hingelegt zu haben. Wenn die Farfisa-Orgeln kirmesmusikmäßig quengeln, die Gitarren die Melodien shreddern und der Drummer hinter seinem Kit hyperventiliert, dann liegt der Abheb-Faktor, gemessen an US-Ikonen wie den Thirteen Floor Elevators oder den Electric Prunes mindestens auf gleicher Höhe... Shine On, you crazy Gnomes." (Rolling Stone, Januar 2001, 4 von 5 Sternen). |
 [Sireena 2060] CD |
SNOWBALL - Cold Heat 
 Unsere Veröffentlichung des Deütalbums von SNOWBALL "Defroster" (Sireena 2035) erstmals auf CD sorgte für viel Freude und Begeisterung. So war es klar, dass wir uns auch die Rechte an dem Nachfolgealbum gesichert haben. Hier kommt "Cold Heat" von 1979 erstmals auf CD! Roye Albrighton hatte die Band verlassen und wurde ersetzt durch den Ausnahmegitarristen Frank Diez. Den Gesang übernahm mit Eddie Taylor ein weiterer Hochkaräter. Zusammen mit Curt Cress, Kristian Schultze und Günter Gebauer hatte sich eine SNOWBALL Crew gefunden, die den Funkrock des Debüts noch erdiger und druckvoller fortführten und eine weitere Qualitätssteigerung erreichten. Ein absoluter Meilenstein! Our release of the SNOWBALL debut album „Defroster“ (Sireena 2035) for the first time on cd created lots of happiness and ecstasy. Therefore it was for sure that we saved the rights for the follow up album. Here is „Cold heat“ of 1979, also for the first time on cd. Roye Albrighton left the band and has been replaced by the brilliant guitar player Frank Diez. The vocals have been done by another top-class musician, Eddy Taylor. Together with Curt Cress, Kristian Schulze and Günter Gebauer they formed a SNOWBALL crew, which continued the funkrock of the debut album even more earthy and powerful and thus reached a further escalation of quality. In short: A milestone ! |
 [Sireena 2035] CD |
Roll on SNOWBALL! Sireena Records ist besonders stolz darauf, dieses Juwel digitalisiert von den Originalbändern in die Zukunft gerettet zu haben. More Funk/Jazzrock on Sireena Records: |
 [Sireena 2081] CD |
SNOWBALL - Follow The White Line Der letzte Teil der SNOWBALL Trilogie bei Sireena Records! “Follow The White Line“ ist der "Rocker“ im Snowball-Repertoire. Nicht unwesentlich dafür verantwortlich sind der neue Gitarrist Roykey Wydh und Wally Warning am Bass. Die Titel des Albums wurden in Teamarbeit geschrieben und live auf der Bühne im Studio eingespielt. Verzichtet wurde auf die Einzelaufnahme der Instrumente und nachträgliche Änderungen. Wie üblich gings mit der Platte im Gepäck wieder auf Tournee (nun mit Johnny Davies am Bass), wie üblich bei der Band waren die Resonanzen überwältigend. Die Süddeutsche Zeitung z.B. bescheinigte SNOWBALL "sprühende Einfälle, Instrumentierungsgags und rhythmisches Feuer!“ Leider bedeutete "Follow The White Line“ auch das Ende von SNOWBALL. Am 16.12.1981 fand (bereits ohne Gründungsmitglied Kristian Schultze) das letzte Konzert von SNOWBALL statt. Die häufigen Umbesetzungen, vor allem die fehlenden gemeinsamen Zielvorstellungen dieser herausragenden Musikerpersönlichkeiten führten zur Auflösung einer Band, die (zusammen mit Randy Pie) in Deutschland konkurrenzlos funk-orientierte Rockmusik bot. Eine Ära war beendet. Sireena Records ist sehr stolz darauf, alle drei Alben der wegweisenden deutschen Jazzrockband erstmals auf CD veröffentlicht zu haben. The final part of the SNOWBALL CD trilogy at Sireena Records! "Follow The White Line" is the "rocker" in the SNOWBALL repertoire. The titles of the album were written in a team and played live on stage in the studio. No overdubs! As usual the band went on tour with the album in the back (now with Johnny Davies on bass), as always and usual for the band, the responses were overwhelming. Unfortunatley "Follow The White Line ', meant the end of Snowball. On 16.12.1981 the last concert took place (even without founding member Kristian Schultze). An era had ended. Sireena Records is very proud to have published all of the three groundbreaking albums of the German jazz rock band for the first time on CD. SNOWBALL bei Sireena Records: Sireena 2035 SNOWBALL „Defroster“ |
 [Sireena 2074] CD |
INGRID STEEGER - Singt KLIMBIM Ohne Zweifel war Ingrid Steeger der größte und bekannteste Erotikstar Deutschlands in den Siebzigern! Zahllose zumeinst zweifelhafte Filmmachwerke pflastern ihrer Karriere, aber dann schaffte sie Mitte des Jahrzehnts den großen Sprung ins Fernsehen zur besten Sendezeit. Mit den Comedy-Serien „Zwei Himmlische Töchter“ (mit Iris Berben) und besonders der Mutter aller Comedies „Klimbim“ wurde sie zu einem der bekanntesten Fernsehgesichter der damaligen Zeit. Ihr Freund Abi Ofarim (der Ex von Esther) überredete sie zu den Aufnahmen dieses Albums, das dann mit tatkräftiger Hilfe von Harold Faltermeyer, Paul Vincent und Studio-Cracks der Münchener Szene 1975 eingespielt wurde. Themen aus KLIMBIM sind dabei sowie kleine Schlüpfigkeiten, die Ingrid Steeger so wie man sie kennt ins Mikro haucht und schnurrt. Eine köstliche Zeitreise. Großes Poster als Booklet! Without any doubt Ingrid Steeger was the greatest and most popular Adult Star of Germany in the seventies! Countless sex movies have been shot with the german sex queen, but middle of the decade she managed the big leap to television in prime time. With the comedy series "Zwei Himmlische Töchter" (Two Heavenly Daughters) and especially the mother of all comedies "Klimbim" Steeger became one of the most popular television faces of the day. Her friend Abi Ofarim (ex of Esther) persuaded her to the recording of this album, which was recorded then with the help of Harold Faltermeyer, Paul Vincent and various studio cracks from the Munich scene. Topics from the Klimbim show and some other infamous songs are here to find, and Ingrid Steeger breathes and purrs into the microphone - so sexy! A delicious journey through time. Look for the large poster booklet! |
 [Sireena 2070] CD |
STEINWOLKE - Die Frühen Jahre Mit Steinwolke verbindet der Musikfreund natürlich sofort deren Riesenhit "Katharine, Katharine", der zu NDW-Zeiten im Radio hoch und runtergespielt wurde. Aber es gab bei Steinwolke ein Leben davor. Und was für eins! Die Band stellte für uns aus ihren beiden Alben "Steinwolke" von 1979 und "Lionskweet" von 1980 diese Compilation zusammen, die die Spielfreude von Steinwolke und ihr großartiges Programm aus Artrock, Ethno und Folk wunderbar zeigen. Das Sahnehäuptchen sind dann noch die anschließenden Live-Titel. Prädikat Besonders Wertvoll! With Steinwolke music-friends immediately are connecting to their smash hit „Katharine, Katharine“, which was on air during NDW-period several times a day. But there also was a life before And that also was a big one! The band is introducing to us this compilation out of their album „Steinwolke“ ex 1976 and „Lionskweet“ of 1980 which is showing the love to play music and their wonderful programme of artrock, ethno and folk. The cherry on the cake are the live titles. Rating: Especially valuable. |
 [Sireena 4005] Vinyl-Album |
STONE THE CROWS - Live in Montreux 1972  Hier kommt ein Live-Mitschnitt, der die besonderen Qualitäten der britischen Legende STONE THE CROWS eindrucksvoll aufzeigt. Maggie Bell gehört zweifelsfrei zu den besten Rocksängerinnen der Welt und Gitarrist Leslie Harvey zählte zu den besten Gitarristen seiner Zeit. Leider verstarb er wenige Wochen nach diesem Konzert an den Folgen eines Unfalls. Danach erreichte die Band nie wieder diese Klasse. Auf diesem Album schon. Allein die 21minütige Version von Bob Dylan's "Hollis Brown" lohnt die Anschaffung. Wie alle unsere Schallplatten erschient auch dieses Album in 180 Gramm schwerem Vinyl. Here comes a live recording that awfully shows the special qualities of the British legend STONE THE CROWS . Without any doubt Maggie Bell is one of the best rock singers in the world as guitarist Leslie Harvey was one of the greatest guitarists of his time. Unfortunately he died a few weeks after this concert, as a result of an accident. Then they never again reached this class. On this album already! Believe us, only the 21minutes version of Bob Dylan's "Hollis Brown" is worth the purchase. Like all our records this album appears in 180 gram heavy-weight vinyl. A pure document! |
